La Revista

Friday 6 Dec 2024 | Actualizado a 17:01 PM

Silencio Cromático da sus ‘Motivos’ para apreciar el ‘Tango nuevo’

La orquesta presenta este show, que fue ganador del festival Impulsarte 2022, en el teatro Doña Albina, del Espacio Simón I. Patiño.

Silencio Cromático, en el homenaje a Astor Piazolla. Foto: Oso Rojo.

/ 24 de agosto de 2022 / 12:11

Después de una gira homenaje a Astor Piazolla en Brasil, la orquesta boliviana Silencio Cromático presenta Motivos, nueva producción que fue ganadora del festival Impulsarte 2022, organizado por el Espacio Simón I. Patiño.

Las presentaciones de este show se llevarán a cabo el viernes 26, sábado 27 y domingo 28, a partir de las 19.00, en el teatro Doña Albina del Espacio Simón I. Patiño, ubicado en la avenida Ecuador, entre Rosendo Gutiérrez y Quito.

“Silencio Cromático lleva más de cinco años consecutivos haciendo producciones anuales grandes, éste, en particular, es un evento para que la juventud se acerque al ‘Tango nuevo’. Es un homenaje al Tango electrónico”, sostuvo la directora y pianista de la agrupación, Melanie Kristel.

Motivos homenajea también a orquestas como Bajo Fondo, Otros Aires, Gotan Project, Malena Muyala y por supuesto a Astor Piazzolla. Además, la orquesta presentará a su elenco oficial de danza, que está a cargo de Mario Miskiewiez y Gabriela Arce.

“El show que ofreceremos en estos tres días es un preámbulo a nuestra próxima gira en Argentina, a realizarse en noviembre y a un último show grande que hacemos cada año, en esta gestión será en diciembre”, agregó la pianista.

Silencio Cromático, de 11 años de vida, está conformada por Melanie Kristel Lagos (piano), Víctor Pinto (bandoneón), Javier Marchant (guitarra eléctrica), Laurent Pech (bajo/contrabajo), Delina Pineda Fernández (violín), Adolfo Ugarte (batería) y Ramiro Iñiguez (percusión). Para las presentaciones son invitadas las cantantes Diana Azero, Marie Jordan, María Paz y Marion Fuentelzas.

El precio general de las entradas es de Bs 80 y se las puede adquirir, además de obtener mayor información, en el enlace https://dev-qa.la-razon.com//wa.link/wjljuf.

La orquesta en la Feria del Libro de La Paz. Foto: Silencio Cromático.

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La Mejor Película del Mundo presenta a Chico y Rita en la Cinemateca

De la Quintana y Ovando ofrecerán sus perspectivas sobre la cinta Chico y Rita, un proyecto para el cine ibérico

Liliana de la Quintana y Bis Ovando

Por Rodolfo Aliaga

/ 6 de diciembre de 2024 / 12:29

Como ya es tradición hace más de 15 años, la Cinemateca Boliviana y la revista Afuera presentan La Mejor Película del Mundo, un espacio para difundir audiovisuales bajo la lupa de expertos en materia. En esta ocasión, los invitados serán Liliana de la Quintana y Bis Ovando, dos de los protagonistas más perseverantes y queridos del audiovisual y la cultura boliviana.

De la Quintana y Ovando ofrecerán sus perspectivas sobre la cinta Chico y Rita, un proyecto para el cine ibérico con un presupuesto de más de $us 10 millones y una producción que demoró seis años y contó con 350 animadores que aportaron más de 130.000 fotogramas.

Todas las escenas fueron primero rodadas con actores en Cuba y luego convertidos artesanalmente a dibujos.

Consulte: La ‘monumental’ Megalópolis de Francis Ford Coppola llega a los cines bolivianos

Mejor Película

La cita para los amantes del celuloide es este sábado 7 de diciembre desde las 19.00 en el centro cultural Cinemateca Boliviana.

La historia se desarrolla en la Cuba de finales de los años 40. Los protagonistas Chico y Rita emprenden una apasionada relación amorosa. El destino los junta durante un baile en la Habana; la vida los une y los aleja como a los bailarines en un bolero.

Esta producción cosechó varios galardones como Mejor película en el Festival Internacional de Animación de Holanda o el Premio Cineuropa en el Festival de Cinema Europeen des Arcs.

Liliana de la Quintana y Bis Ovando trascienden como dos referentes del audiovisual y la cultura bolivianos. Dirigieron más de 80 proyectos entre documentales y ficción.

(06/12/2024)

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Intrusa presenta evento Efeméride sobre música y arte

En la actividad, el reconocido compositor y director de orquesta boliviano Cergio Prudencio presenta la obra inédita denominada “Metálico Pasar”

Por Rodolfo Aliaga

/ 5 de diciembre de 2024 / 16:53

Este sábado 7 de diciembre, el colectivo cultural Intrusa ofrece a la comunidad paceña el evento cultural denominado Efeméride, de acceso público con la participación de músicos, DJ’s y artistas plásticos de Bolivia, Chile Suecia y Ecuador.

En la actividad, el reconocido compositor y director de orquesta boliviano Cergio Prudencio presenta la obra inédita denominada “Metálico Pasar”.

La cita será en instalaciones de Espacio Kuu Inti en El Bosque Boulevard, situado en la calle 15 de Calacoto de La Paz, desde las 19.30.

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Efeméride

Prudencio destaca por una extensa trayectoria reconocida con varios premios, publicaciones, ponencias y proyectos entre los que resaltan la fundación de la OEIN (orquesta experimental de instrumentos nativos). Así como el Premio Platino a la mejor banda sonora por la película UTAMA y la presidencia de la Fundación Cultural del Banco Central de Bolivia.

El evento también incluye a la fotógrafa y artista contemporánea Kelly Ledezma; F.U.N.E.R.A.L y los DJ’s Entrañas y Dinamarca.

La actividad la organiza el colectivo Intrusa, que tiene su base principal en Bolivia y Ecuador. Organiza eventos culturales de las artes visuales y la música. Con el fin de generar espacios contemporáneos para el relacionamiento de la comunidad y la juventud en torno a la cultura y el arte.

(05/12/2024)

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La ‘monumental’ Megalópolis de Francis Ford Coppola llega a los cines bolivianos

La cinta, que costó $us 136 millones, trasciende como una de las películas más ambiciosas en la dilatada trayectoria del cineasta

Banner de la cinta Megalópolis

/ 5 de diciembre de 2024 / 16:06

Este jueves 5 de diciembre de 2024, la megaproducción Megalópolis del afamado director y cineasta Francis Ford Coppola ya puede espectarse en las principales salas cinematográficas del país, una cinta que invita a la reflexión.

La cinta, que costó $us 136 millones, trasciende como una de las películas más ambiciosas en la dilatada trayectoria de una de las figuras más influyentes del nuevo Hollywood, así los han catalogado los expertos en materia.

A sus 85 años, el también guionista estadounidense plasma en su obra un cuestionamiento a las bases de la sociedad actual. Así como a los valores inculcados que prevalecen en la gente.

“La gente quiere ver por sí misma si es un desastre o una obra maestra”, dijo Coppola, durante una entrevista con The Wall Street Journal, hace unos días.

Revise también: Videoclip de Euphoria con Jeanette arrasa en Youtube

Coppola

En la trama del director de cintas como El Padrino o Apocalypse Now incorpora al héroe de Megalópolis, Cesar Catilina. Que interpreta el actor estadounidense Adam Driver. El personaje es un arquitecto que evoca a personajes de la historia romana para la construcción de Megalon.

El proyecto autofinanciado por Coppola fue concebido en la década de 1970 y acaparó la polémica sobre un rodaje supuestamente caótico. Con acusaciones de conducta indebida y dudas sobre las perspectivas comerciales de la película.

Megalópolis nos transporta a Nueva York, donde un arquitecto quiere reconstruir la ciudad tras un desastre devastador. Aunque tendrá la oposición del alcalde y una controversia con una mujer dividida entre la lealtad y el amor.

La obra de Francis Ford Coppola ya está disponible en las salas del espacio cultural Cinemateca Boliviana, Multicine y CineCenter de La Paz, así como en otros cines del país.

(05/12/2024)

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Videoclip de Euphoria con Jeanette arrasa en Youtube

El videoclip de colaboración entre Euphoria y Jeanette también fue tendencia número uno en Youtube, sigue ganando adeptos y reproducciones

Jeanette y Calef Terán durante la grabación del videoclip

/ 5 de diciembre de 2024 / 10:05

La agrupación boliviana de música tropical Euphoria causa furor en las redes sociales y principalmente en la plataforma de videos Youtube con el videoclip de la canción ‘Por qué te vas’ en colaboración con la española Jeanette.

Hoy suma más de 226.000 vistas en su canal de Youtube y miles de seguidores también han compartido o reaccionado en Facebook y TikTok.

Hace algunos días Euphoria difundió oficialmente el remake de ‘Por qué te vas’ que grabó junto a la famosa baladista y que fue un hit. El grupo cochabambino popularizó la canción en ritmo cumbia, pero ahora alcanzó aún más notoriedad con la grabación del material con la cantante.

“Es la mayor colaboración que ha hecho un artista boliviano. Fue increíble grabar con la señora. Es un orgullo llegar hasta aquí, no obstante decirles a todos nuestros fanáticos que se vienen muchas más sorpresas”, aseveró el vocalista de Euphoria Calef Terán.

‘Por qué te vas’ salió al eter musical en 1974 gracias a la compañía Hispavox, posteriormente Jeanette la incluyó en varios de sus álbumes discográficos recopilatorios e incluso fue parte de la banda sonora de la película española Cría Cuervos (1976), dirigida por Carlos Saura y protagonizada por Ana Torrent.

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Video: Agrupación Euphoria

Jeanette

José Luis Perales compuso la canción ‘Por qué te vas’ para Jeanette. El reconocido cantautor mencionó que su inspiración nació en una tarde lluviosa de invierno en Castejón, su tierra natal. La escribió para Jeanette sin grandes pretensiones y solo esperaba que ella la cantara.

Janette Anne Dimech nació en Londres hace 73 años. Comenzó su carrera musical en 1965 en el grupo español Pic-Nic. Estuvo muy activa hasta 1985 cuando marcó una pausa y después volvió en 1989. Grabó también con Raphael, Miqui Puig y el dúo Baccara.

El videoclip de colaboración entre Euphoria y Jeanette también fue tendencia número uno en Youtube, sigue ganando adeptos y reproducciones.

Ahora Euphoria apunta a seguir marcando presencia en el ámbito musical con otro relanzamiento, esta vez con la canción ‘No lloraré’ de la cantante mexicana Ana Bárbara, que se estrena este viernes 6 de diciembre a las 19.00 por las plataformas del grupo.

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Freddy Mamani trasciende fronteras con un ‘barco-cholet’ que ya navega por el Amazonas

El proyecto fue encargado por la organización de la Bienal de la Amazonía. Una exposición de arte que se realiza en Belém do Pará, en Brasil.

El arquitecto alteño Freddy Mamani, llevó su arquitectura y arte a Brasil.

Por Rosío Flores

/ 5 de diciembre de 2024 / 01:18

A través de un estilo muy personal, basado en la cosmovisión andina amazónica es lo que llevó el arquitecto alteño Freddy Mamani hasta tierras brasileñas con la construcción del “barco-cholet”. La embarcación, que fusiona las culturas de Bolivia y Brasil, a través del arte, ya navega por los ríos del Amazonas.

El proyecto le fue encargado a Mamani por la organización de la Bienal de la Amazonía. Una exposición de arte que se realiza en Belém do Pará, en Brasil y que busca poner en valor el arte de la región amazónica.

“Hace un año, me contactaron los organizadores de la Bienal de la Amazonía y me propusieron la construcción del barco. Así concretamos el proyecto y comenzamos a trabajar en la construcción de la embarcación”, contó Mamani a La Razón.

Conocido a nivel mundial por revolucionar la construcción de los cholets en El Alto con diseños que muestran la identidad y esencia de la cultura del Altiplano, plasmó esta vez su arte en el “barco-cholet”.

Más allá del trabajo encomendado, Mamani contó que quiso transmitir un mensaje sobre el cuidado de la naturaleza. Es por eso que plasmó en la parte exterior de la embarcación animales emblemáticos que habitan en ambos países como la paraba azul, tucán, serpientes, yacaré.

“El barco que hemos diseñado tiene esa cosmovisión andina amazónica y lleva animales del Akapacha (superficie), Manqhapacha (profundidad) y Alaxpacha (atmósfera)”, detalló.

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El interior del barco posee elementos de la cultura tiwanacota, con un estilo simbólico y geométrico, caracterizados por motivos como el zigzag y figuras antropomorfas estilizadas, entre otros.

EMBARCACIÓN

La embarcación, que está destinada a actividades turísticas. Zarpó el pasado 23 de noviembre y navegará por diferentes regiones del norte de Brasil.

“Mi arquitectura y arte están listas para conquistar el mundo. El barco-cholet lleva consigo no solo colores y formas, sino también el espíritu y la identidad de nuestra cultura andina amazónica”, dijo Mamani.

Para el artista, el barco será una muestra de la integración entre la Amazonía brasileña con el occidente boliviano.

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