Lucha de caseras es el programa que se estrenará el 21 de mayo por RTP y cuyo primer ciclo contará con 50 «caseritas» de los mercados Camacho, Lanza, Rodríguez, y Rectangular de Ciudad Satélite, entre otros. Un video de adelanto se hace viral en las redes sociales.

De acuerdo con RTP, se trata del primer reality show de cocina boliviana con la esencia del canal popular, que se caracteriza en programas de entretenimiento pensados para la familia. ‘Lucha de caseras’ es una competencia que reúne a cocineras expertas que deleitan paladares de cientos de personas en el país, quienes deberán demostrar sus habilidades culinarias a partir de un principio único: la diversidad gastronómica de Bolivia. Por ello, se destacarán ingredientes, sabores y aromas propios de nuestra cultura.

El espacio televisivo reunirá a las “caseritas” de diferentes comedores populares de La Paz y El Alto en un primer ciclo. Las protagonistas serán las caseras de los mercados Camacho, Lanza, Rodríguez y Rectangular de Ciudad Satélite, entre otros. Las participantes serán 50, según confirmó a La Razón, Jorge Luis Palenque, gerente general de RTP.

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Costumbres y tradiciones

Las protagonistas llegarán a las pantallas para demostrar su talento en la cocina, además de su personalidad e historias.

La conducción estará a cargo de la reconocida presentadora Rayssa Arias. Así también, se contará con la presencia de otras invitadas e invitados conocidos por su talento y carisma delante de las cámaras.

Se trata de un formato pensado para resaltar las costumbres y tradiciones del país, en torno a la sana competencia en el formato de reality show.

‘Lucha de caseras’ se estrenará el domingo 21 de mayo a las 20.00, por RTP. El programa se emitirá de lunes a viernes a las 19.00 y el domingo a las 20.00.

El jurado calificador estará compuesto por personajes públicos como chefs y figuras reconocidas —además de los espectadores—, quienes evaluarán los platos preparados y presentados por las manos de las «caseritas».

“Los premios son casi tan apetecibles como los platos que se cocinarán. El primer lugar recibirá Bs 30.000 en efectivo; el segundo, un juego completo de línea blanca; y el tercer lugar, un kit de cocina de lujo”, informó Palenque.

“Estamos convencidos de que el programa cuenta con todos los ‘ingredientes’ para tener a la familia atenta a cada una de las emisiones de ‘Lucha de caseras’. Les esperamos por la red RTP, La Comunidad de la Vida”, invitó el responsable.

Bolivia Lab celebrará este año su versión 15 en La Paz, Cochabamba y Santa Cruz. En el inicio de sus actividades, lanzó las convocatorias de sus tres principales espacios, cuyos proyectos se recibirán hasta el 10 de abril.

Laboratorio de Análisis y Clínica de Proyectos Cinematográficos, Taller Internacional de Guion, y Finaliza Lab son las áreas a las que se podrá postular.

Bolivia Lab es una plataforma de formación que fortalece el encuentro y el desarrollo de la industria del cine de Iberoamérica para estrechar lazos de colaboración y alianzas estratégicas en la región. Desde 2009, el laboratorio cinematográfico internacional ha impulsado talentos emergentes y seniors que cuentan con proyectos en ficción, documental, animación e innovación audiovisual (series, transmedia, realidad virtual, aumentada e inmersivos).

Así también fomenta las posibilidades de coproducción y alianzas estratégicas entre los diversos participantes, que fortalece el intercambio para el desarrollo productivo y cultural de la región.

Las postulaciones de las tres convocatorias estarán abiertas hasta las 18.00 del 10 de abril. Los requisitos y otros detalles se encuentran publicados en la página web www.bolivialab.com.bo

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Convocatorias

Este año se destaca la exhibición de dos proyectos que pasaron por Bolivia Lab en la vigésima sexta versión del Festival de Málaga. El primero es ‘Diógenes’ de Leonardo Barbuy La Torre, que participará en la sección de Largometrajes Zonazine y que fue parte de la plataforma en 2018.

Mientras que ‘Saudade fez morada aqui dentro’, de Haroldo Borges, es un proyecto que ganó el Incentivo Finaliza 2021. También se le otorgó el Incentivo Dolby Institute, por un valor de $us 10.000, en uno de los estudios de Dolby ATMOS; el Incentivo Navsa Films, consistente en un contrato de distribución; y el Incentivo de DocsMx, Festival Internacional de Cine Documental de México, para participar en el Taller de Impact Lab.

La convocatoria de Laboratorio de Análisis y Clínica de Proyectos es un espacio para proyectos cinematográficos en etapa de desarrollo provenientes de Iberoamérica. Son seleccionados bajo convocatoria para contar con asesorías, charlas magistrales y paneles. Este año se realizará de manera virtual del 16 al 19 de agosto y de manera presencial en La Paz del 28 de agosto al 2 de septiembre.

El Taller Internacional de Guion está dirigido a proyectos cinematográficos en estado de “primera versión de guion”. Los seleccionados participarán en asesorías y charlas magistrales. Cochabamba será la sede del espacio del 4 al 8 de septiembre y de manera presencial.

Convocatorias

Así también, el Finaliza Lab contará con asesorías y espacios para películas en etapa de postproducción. También se otorgan incentivos para la finalización de la cinta y otros para distribución. Este año tendrá lugar en Santa Cruz, del 4 al 9 de septiembre.

Entre otros espacios del laboratorio, se destaca el Rally de Pitch Internacional y Documental Bolivia. En este se ampliará la coproducción cinematográfica entre realizadores y productores internacionales, con la finalidad de conectar proyectos en desarrollo con potenciales socios coproductores en ficción y documental.

Los seleccionados tendrán la posibilidad de acceder a incentivos de cupos directos a espacios formativos y de mercado. La actividad se llevará a cabo de manera virtual del 2 al 5 de mayo.

También está el Taller-Consultoría de Guion para Series de Animación, que busca motivar a los participantes a plasmar una idea o proyecto en una carpeta de desarrollo (Pitch Bible) que les permita presentarse ante posibles financiadores y en actividades como festivales y mercados culturales y/o de contenidos. Se incluirán capacitaciones en análisis, aplicación de técnicas y métodos para construir historias adecuadas para animación. El Bolivia Lab es un espacio de encuentro entre cineastas de Bolivia e Iberoamérica, en el que reflexionan sobre las perspectivas de hacer cine.

Por primera vez, la Universidad Mayor de San Andrés (UMSA) tituló a licenciados en Cine y Producción Audiovisual. Los tres nuevos profesionales aprobaron la defensa de grado con documentales referidos a la libertad de prensa y la religión.

La carrera fue habilitada hace cuatro años, a través de un convenio entre las facultades de Humanidades y Ciencias de la Educación, y Ciencias Sociales.

“Quedan ustedes habilitados para el ejercicio profesional”, fue la frase que selló la titulación de Milton Iñiguez Durán, Óscar Pérez Cordero y Richard Sánchez Jaillita como cineastas y productores audiovisuales. Los profesionales, en medio de su emoción, recordaron que lograron una plaza luego de competir con más de 3.000 postulantes.

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“Los estudios para cine son muy caros, por eso muy pocas personas se permiten esto. Pero la UMSA abrió sus puertas para que otras clases sociales cuenten sus reflexiones y hagan pensar a las personas desde otras miradas, porque eso también es el cine, un instrumento para repensar y mejorar nuestra sociedad”, resaltó Sánchez.

Para conseguir su título, Sánchez realizó un documental sobre la apostasía, que es el abandono oficial de la Iglesia Católica, desde su experiencia. Mientras que Iñiguez y Pérez decidieron trabajar en equipo con el documental “Mute: autocensura en el periodismo boliviano”, que relata las presiones laborales y represalias de autoridades contra periodistas.

“En esta carrera la práctica hace al maestro, así nos impulsaron nuestros docentes”, dijo Iñiguez. “Me siento muy emocionado y privilegiado por haber culminado esta carrera en la UMSA, que era un sueño para mí”, agregó.

Mientras, Pérez animó a los jóvenes a sumarse a esa carrera para apoyar y promover la producción cinematográfica boliviana.

Antes de presentarse en el escenario del Teatro Municipal Alberto Saavedra Pérez, el musical Jesucristo Superstar podrá verse en la plaza San Francisco, el domingo 2 de abril, a las 11.00. La función abierta se efectuará una vez concluida la misa de Domingo de Ramos.

El elenco de Broadway Bolivia llevará la puesta en escena a una plaza como parte del programa denominado ‘Música en Movimiento`, que la Alcaldía de La Paz desarrolla en diferentes espacios públicos. La pieza se presentará posteriormente, del 6 al 9 de abril, en el Teatro Municipal.

La propuesta cuenta con música y coros en vivo, y una escenografía que busca asimilarse a la que se presenta en Broadway.

Jesucristo Superstar es un musical rock compuesto por Andrew Lloyd Webber y letras de Tim Rice. Se estrenó en 1971 y narra los últimos días de la vida de Jesús de Nazaret, desde la perspectiva de Judas Iscariote. La obra ha sido representada en todo el mundo y ha sido adaptada en varias ocasiones para televisión y cine.

La música incluye canciones icónicas como Superstar, I Don’t Know How to Love Him y Heaven on Their Minds.

La obra fue aclamada por su innovadora combinación de música rock y temas religiosos, y también fue objeto de controversia por la representación de Jesús y del cristianismo.

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En Bolivia, el musical está bajo la dirección general y producción de José Luis Siñani, artista especializado en artes escénicas.

El responsable produce y dirige musicales desde el año 2013. Entre los artistas a los que dirigió están: Leonel Fransezze, Claudia Arce, Myriam Claros y Juan Carlos Arana, entre otros.

El año pasado presentó el musical de Rent con dos temporadas y nueve funciones llenas.

Para fines de 2022 e inicios de 2023 se presentó El rey león, musical que tuvo funciones en La Paz, Cochabamba y Santa Cruz.

En Jesucristo Superstar participan artistas como Jotty Peñaranda, Adriana Quisbert, Luis Elías y Kevi Herrera, entre otros; además de músicos como Víctor Hugo Guzmán y Stephan Caba.

En la presentación en San Francisco habrá 30 artistas en escena, entre cantantes, coristas y bailarines.

“En una presentación novedosa. Estaremos empezando inmediatamente después de la misa de las 11 de la mañana en la Basílica de San Francisco. Queremos ofrecer este espectáculo a todos los que vayan a salir de la iglesia para disfrutar de cultura y arte que hace alusión a la época de Semana Santa”, dijo el secretario municipal de Culturas Rodney Miranda.

Se prevé que la obra en el espacio abierto tenga una hora de duración.

‘Centenario de un Quijote’ es el título de la muestra retrospectiva que homenajea al pintor y muralista Wálter Solón Romero Gonzales (1923-1999). La exposición será inaugurada este jueves 30 de marzo, a las 18.30, en la Casa Museo Solón (Ecuador, 2517, entre Pedro Salazar y Belisario Salinas).

En memoria de los 100 años del nacimiento del artista, su familia y la Fundación Solón organizan un programa de celebraciones para este año. La primera actividad es la muestra retrospectiva, que recorre gran parte de las técnicas que abrazó y perfeccionó Solón para promover la “conciencia social del arte”.

Dibujo, pintura, grabado y murales inconclusos forman parte de la exhibición, que inaugura la agenda. Exposiciones, presentaciones de libros, coloquios, talleres y videos, con otras actividades que recorrerán diferentes ciudades.

En el primer salón de la muestra ‘Centenario de un Quijote’ habrá una sección dedicada al dibujo, que para el pintor fue el cimiento de todo gran artista. Este espacio contará con pinturas de caballete de diferentes épocas; desde sus primeras acuarelas, óleos, témperas y piroxilinas hasta su ‘Sinfonía inconclusa’, de retablos en los que quería plasmar la tridimensionalidad que siempre buscó; desde sus estudios de pintura mural al fresco y vitralismo en Chile (1947-1948).

En dos salas contiguas, la exposición propone descubrir al Solón grabador. El artista no solamente dominó las técnicas de la xilografía, la punta seca, la mezzotinta, el agua fuerte y la litografía, sino que también experimentó con el grabado sin tinta y desarrolló la técnica del “cemento grabado”. Esto, con base en el uso del aceite de Tung, cuyas propiedades conoció en una de sus visitas a la China.

Por ello, en el primer piso del museo se exhibirán más de 20 piroxilinas de pequeño formato, que Wálter Solón denominó Manchas.

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Obras inéditas

Se sumará una selección de ‘La Conquista interminable’ (1992), en el segundo piso, para mostrar a los asistentes “cómo se pinta despintando el papel de corteza de árbol”. Allí también se encontrará las ‘Flores y paisajes’ con las que celebró la caída de la dictadura de Hugo Banzer, utilizando una técnica que tiñe el papel antes de depositar pigmento en su superficie.

En otro espacio del museo estarán sus ‘Quijotes’, de trazo firme y continuo, que recorren una parte de la historia reciente de Bolivia. También se descubrirá por qué Solón decía que “el arte es paciencia”, a través de los tapices de la muestra ‘Tras la urdimbre perdida’ (1976).

En la parte superior del museo se podrá apreciar su taller con murales inconclusos sobre la hoja de la coca y su biografía. Una selección de bocetos y proyectos de murales nunca antes vistos se incluye en la muestra del artista, quien consideraba al mensajero tan importante como el mensaje.

“Solón no era un pintor de consigna, sino un artista que buscaba interpelar y despertar nuestra imaginación y rebeldía. Para él, los verdaderos utópicos no son los que pregonan paraísos en la tierra, sino los que se mantienen fieles a su mensaje, lanzándose cual Quijotes a luchar por la verdad y la justicia, aun a sabiendas de su posible fracaso”, resalta la información de la muestra.

Wálter Solón Romero nació en Uyuni el 8 de noviembre de 1923 y falleció en Lima (Perú) el 27 de julio de 1999. Fue considerado uno de los exponentes más destacados de la plástica boliviana del siglo XX y, principalmente, de la pintura mural.

Su obra está íntimamente ligada a la historia de Bolivia. Sus murales al fresco y a la piroxilina abordan diferentes problemáticas, siempre desde una perspectiva social. Sus famosas series de El Quijote son una denuncia de las dictaduras militares y una crítica de las democracias que dejaron en la impunidad las violaciones a los derechos humanos.